华语音乐和韩国音乐，甚至欧美音乐相比有多大差距？

赞同另一个答案，华语和韩个人也觉得最大的音乐差距是市场。这里补充一些数据和事例。国音

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1.市场规模

下表是乐甚乐相IFPI统计的2017各国音乐产业销售额数据：(最新的数据估计需要注册会员)

这里前十名里第1478名都是英语市场，我就姑且把这几个市场总和当作是至欧问题中所指的“欧美乐坛”了，加起来约8,美音000 million,也就是80亿美元左右，第二名日本27亿美元，差距第六名韩国不到5亿美元，华语和韩第十名中国不到3亿美元。音乐如果算上各国人口(英语市场合计约4.6亿，国音日本1.3亿，乐甚乐相韩国5千万左右，至欧中国14亿)，美音那么音乐上的差距人均消费中国大约只有日本或者英语市场的百分之一，韩国六十分之一。华语和韩这是跟其他国家音乐产业销售额的比较。

国内2017年电影票房排名如下

3亿美元换成人民币大概20亿左右，整个音乐产业一年的销售额放在这里大概可以拿第4名的样子，而全年全国总票房收入是559亿人民币(http://news.163.com/18/0102/13/D75A57K000018AOP.html)，也就是说以销售额考量，音乐产业大约是电影产业1/28的样子。

平心而论，产业规模摆在那里，我觉得华语乐坛的表现已经很不错了。华语乐坛不是奶牛，要人家一边吃草一边产奶是有点过分了。

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2.生产方式

虽然问题中并没有提及日本乐坛，但是我“擅自”把日本乐坛拉进来，因为笔者非业内人士，版税分成的数据资料有限，找到一个就算一个了。

日本乐坛的版税收入分成如下

这张图可以看出，一张唱片收入绝大部分都被市场流通及唱片公司拿走，剩下来这部分艺人只分得1%的收入，而著作权享有者可以分得6%。其他国家不好说，但是在日本有才的人喜欢去做幕后，因为写一首好歌真的可以躺着挣钱啊。。。而且不仅卖CD或者KTV点歌能获得版税，别人商场酒吧或者电视节目的背景音乐用了一首歌都要老老实实交版税。中国就不是了，音乐本身根本赚不了多少钱，靠台前艺人以“名气”换取商业价值，然后雇佣幕后工作者生产新作品。个人觉得这个收益分配制度的差别决定了中日两国乐坛在生产新作品时完全不同的思路：日本的创作人倾向于突出台前艺人的特点，展现他们音域中最优美最有特点的部份，(因为作品火了他们一起分成而且比歌手拿更多的版税)，写歌手最擅长表现的曲风，而中国的创作人现在都在想办法自己到台前来唱歌233.

举几个例子，同一个音乐人给不同歌手的创作/制作。

菊池一仁：《爱转角》(2006.11, 作曲) vs 《天女～interlude～》(2009.3, 作曲+共同编曲)

其实第二首也不算正式的歌，是一张专辑里的序曲，但是对比一下两首歌的音域曲风旋律线条，简直不像一个人写的。

中野雄太： 《放飞美丽》(2006.8 作曲+编曲) vs 《明日への讃歌(明日赞歌)》(2007.11 编曲)

之所以举例这两首歌是因为它们都是两位歌手早期的作品，可以算作各自主打曲风中的代表作了。第一首青春活力元气满满，歌手本身声带力量并不突出，配器就是最典型的pop，吉他贝斯打击，最后的时候有一点弦乐，整个编曲很丰富但是又不会把歌手的vocal吃掉，前奏和结尾有风笛，眼前一亮。第二首是祈祷世界和平的大爱之歌，融合了藏族音乐元素的世界音乐风，大气非凡，作曲就是上面的菊池一仁。歌手本身声带很有能量，编曲可以往宏大的方向走(事实上也确实有一个交响乐编曲版本，也是中野雄太的手笔，这里不讨论)。正式版本编曲层次很多，很丰富，有很多合成音效，有一种“耳”不暇接的感觉，但是又最大程度地展现了歌手的声线，尤其在高音区上。个人觉得那些合成音效一能增添神秘感，烘托出“未来”的氛围，二是给一首副歌取自藏族民歌的歌曲增加流行元素。和上面例举的《爱转角》以及《放飞美丽》对比，完全不觉得是同一班底的音乐人拿出来的作品。

Cocco(真喜志智子)(作词作曲)：《コスモロジー(Cosmology)》(2014.10) vs 《群青の谷(群青的山谷)》(2009.2)

前面两位是幕后音乐人，这位是台前的创作歌手。第一首歌是电影《瑞普·凡·温克尔的新娘》的主题曲，民谣叙事风格，Cocco自己唱的。第二首是Cocco在四川512大地震后受阿兰在地震发生后三天发表的赈灾曲《幸福的钟声》触动，查阅资料，想象着四川的青山绿水写给阿兰，祝愿灾区尽快重建，希望能给人以希望。这是这位歌手第一次为他人创作歌曲，但是两首歌对比可以看出给别人写的歌跟自己唱的歌差别非常大。

然后是华语乐坛的例子

金大洲 (作曲)：《雨爱》(2010.1) vs《以前，以后》(2009.12) vs《我的月光》(2010.4)

这一位其实是个人非常喜欢的幕后创作人了，因为他的歌旋律都蛮别致的，不口水。这三首歌分别是各位歌手的专辑主打，都是情歌题材，其实这几首歌个人觉得做得都很精致，都可以算是好歌。但是这三首放在一起听就能马上听出这个音乐人的个人风格——副歌旋律非常喜欢写真假音转换。《我的月光》相较于另外两首副歌更多的在高音区发挥，也可以算根据歌手特点量身打造了，但是相比于前面的《明日赞歌》和《群青的山谷》就没有那种很强烈的风格对比。

林俊杰 (作曲)：《学不会》(2011.12) vs《我回来了》(2011.11)

都是情歌，而且结构非常像，层层展开，情绪递进，编曲用的都是最典型的流行配器。平心而论两首歌制作都很精致，旋律流畅，但是又回到上面那个风格差异化的问题，这两首歌不会给人一种这歌一定要让这位歌手唱的感觉，A唱有A的味道，B唱有B的风格。

上面只是个人在有限的时间和精力下听过的有限的歌后得出的整体印象，并辅以几首歌具体说明，并不是说中国的音乐人就没有量身定做而日本的音乐人就没写过平庸的作品，重点是想表达收益分配制度会很大程度地影响生产方式。

3. 市场审美

这里以阿兰及她的作品为例，比较中外听众对同一歌手和作品的评价。(举这个例子是因为华语音乐目前在世界上还不是一个强势的文化，所以现在绝大多数歌手或者作品的海外影响力其实是依靠华语文化圈本身的影响力，即使能找到一些外语评论绝大多数也是本身正在学习中文或者关心华语文化的人，所以大概率还是受华语乐坛舆论的影响。阿兰在日本出道，日语歌在国际上有它自己的市场，所以可以看到相对独立的评论) 每个评论上方对应的链接是相应的视频/音频内容，下方是截取评论的网址。阿兰07年在日本出道，2011年回国，下面的截图都是最近截取，时间线供参考。

例1. (音频)【alan 阿兰】～Over the Clouds 噬神者psp _ hoppy original edit version_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili

注：God Eater就是PSP游戏“噬神者”，Inuyasha Final Act指“犬夜叉”完结篇

例2. alan ( 阿兰 『Nobody knows but me』_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili + 中国女歌手在日本唱《青藏高原》台下的日本观众反响热烈_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili

例3. (音频) 阿兰-名もなき種(无名的种子)

注：“this single”指的是单曲阿兰的单曲《悲しみは雪に眠る》，Koda Kumi是艾回旗下另一位歌姬幸田来未，评论各种的clothing line是指以纯Y-2，skin care brand指相宜本草。

例4. 【阿兰】alan - 懐かしい未来 ~longing future~_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili

注：Kazuhito Kikuchi指阿兰在日本艾回时的制作人菊池一仁

例5. alan阿兰 电影片尾曲赤壁《red cliff 心战》at avex a-nation 日本2008 日语现场版_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili

例6. 阿兰-Diamond (《犬夜叉》完结篇ED2)

注：Inuyasha Kanketsu-Hen也是指犬夜叉完结篇，Kagome即犬夜叉主角之一戈薇。

然后再看国内的评价

如何评价歌手阿兰（Alan、阿兰·达瓦卓玛）?

有空的话自己翻一翻，大致的关键词就是“懒”，“不思进取”，“不努力”，“浪费资源”，“情商低”，“没有事业心”。对比外网那些评论，尤其例3例4中的那些，虽然个人不至于像外网上那样，说买幸田来未却不买阿兰的碟的人统统stupid，也不可能用“shitty”来形容K-pop，更不可能说阿兰不火我们应该感到惭愧(ashamed)，但毕竟知乎还算一个相对理性的圈子，看着真心觉得心酸 [facepalm]

个人觉得唱片时代没落网络时代兴起以后的华语乐坛，到目前为止审美主要靠“人气”。如果一个歌手人气高，就会有诸多人讨论歌手的音色特点发声技术分析作品。如果歌手人气不高，那就惨了，哪哪都是错的。比如阿兰，除了上面提到的缺点，还经常看到有人说她音色“辨识度不高”...

对比前面例1的评论，我觉得也蛮有意思的，别人可能既不会中文也不会日语，但是听到一首歌马上就能认出这个声音，而掌握这门语言的人反而觉得区别不了...

要说华语音乐跟别人有多少差距，个人觉得第一件事情是听众要多赚钱，在音乐上多花钱，然后再广泛欣赏古今中外不同风格的作品，培养自己的审美。起码先把这个市场建立起来，再说产出什么样的作品。

最后一点想说关于抄袭，不管做出什么样的东西，个人觉得态度要端正。像下面视频里这种锤得不能更死的抄袭作品大家就应该齐心抵制了

抄袭可耻！细数那些著名的抄袭曲_哔哩哔哩 (゜-゜)つロ 干杯~-bilibili

锤得这么死的作品/创作人/歌手还能有职业乐评人来捧臭脚，粉丝洗地，还能上综艺甚至担当创作类音乐节目的导师，看的我觉得整个人都不好了

Sina Visitor System

个人感觉这个问题不正面解决，华语乐坛不可能会好。

2020.12.09

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前面那个抄袭比对的视频挂了，再补充一个吧

【乐坛裁缝？】前有大张伟抄袭成性，后有蔡健雅打死不承认，《红色高跟鞋》等热歌居然都是抄袭？！！_哔哩哔哩_bilibili

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